Crítica «Frostbiten»

Mi sobrino se empeñó que viera “FROSTBITEN”, dentro de la muestra de cine fantástico, esta película sueca ganó el gran premio de la pasada edición del Fantasporto 2006. He de reconocé que me dejó un poco helado. Pensaba que me había equivocado de cine, porque el inicio de la acción tiene lugar en la Segunda Guerra Mundial, to en plan mu serio, parecía “SALVAR AL SOLDAO RIAN”. Unos soldados suecos huyen de los nazis, y acaban devorados por unos vampiros. Asín empieza esta comedia vampírica, que a mi me enrecordó un poco a “EL BAILE DE LOS VAMPIROS”, flin mu recomendable y divertido, pero que el realizador sueco Anders Banke se queda a medio camino. Tiene momentos mu memorables como el de la cena en casa de los suegros con mascota incluida, heredera de la escena del pisto cocinado por la suegra con mucho amor de «TODO ES MENTIRA» o el de la farola y la abuelita, lo que me pude reír. Pero el señó diretor no tiene las cosas claras, y se decanta por hace una orgía jovencitos pasada por sangre y pastillas, sin ton ni son. Pero lo que me quedó claro es que no le gustan las máscotas, pobre conejito y perrito, deberían denunciarle por maltrato a los cachorrillos.

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Crítica «Las colinas tienen ojos»

Alexandre Aja tras el pelotazo que supuso su anterior largometraje “ALTA TENSIÓN”, en el país galo, se adentra en los territorios de la industria norteamericana para hacer un remake de, un clásico y obra considerada de culto por los fans del género de terror, “LAS COLINAS TIENEN OJOS”. Donde Wes Craven se rodeo de actores frikis de la talla de Michael Berryman, que interpretaba a Plutón, y que se convirtió gracias a este clásico en un actor de moda en las películas de serie Z. Este remake parte de la misma premisa que su predecesora, con el viaje en caravana, a través del desierto de Nuevo Méjico de la familia Carter. Cuando se produce un inesperado problema en el vehículo, de repente se ven inmersos en graves dificultades, en medio de la nada. Mientras luchan por sobrevivir en este desolado lugar, emerge una amenaza aún más grande. Ahora los Carter se dan cuenta de que quizás no estén tan solos como pensaban en un principio. Hay otro grupo de supervivientes en las colinas que rodean al desierto: un clan mutado genéticamente, insaciablemente hambriento y sediento de sangre. Lo que aporta Aja es un estilo visual más dinámico, terror adrenalínico, con un pulso correcto, mucho más cercano al slasher moderno, que al estilo camp del original. Todo ello aderezado de un poco de crítica social, y de reivindicación de los males de la era atómica, muy de moda en estos días con el enriquecimiento de uranio por parte de países no occidentales, tales como Irán. Pero la pena es que cae en el delirio en contadas y escasas veces, no llegando a creerte alguna escena de acción. Eso si, queda patente lo impresionante que es la escena de la caravana, dado que funciona igual de bien tanto en el original como en esta revisión. Al igual que edulcora las escenas de canibalismo de las precedentes obras, dado que Craven realizó dos partes de este clásico, la primera en 1977 y la segunda en 1985. Aja evita trabajar con actores frikis y genera los rostros más desagradables, gracias a un estupendo equipo de maquillaje, que deforman a los actores con gran verosimilitud. Y se rodea de actores muy buenos y eficaces, que hacen verosímil la angustia de su tragedia. Destacando Kathleen Quinlan, en el rol de madre del clan Carter, está genial, al igual que Emilie de Ravin, sobre todo en la escena de la caravana, ellas llevan el pulso de la acción. Mención especial tienen tanto Aaron Stanford, muy famoso por su personaje de Piro en la saga X-MEN, que en este caso da vida al yerno, Billy Drago, unos de los actores más prolíficos de la serie Z, que interpreta a Papá Jupiter o Dan Byrd, que le reconoceréis por sus apariciones en diversas famosas series de televisión como CSI, tanto Las Vegas como Miami, ER, etc. Y en este caso es uno de los hijos del clan Carter.

Crítica «The Woods»

El retorno del director de “MAY” Lucky McKee se llama “THE WOODS”. Una de las mejores películas vistas en la muestra, sino la mejor. Continúa al igual que hizo en su anterior cinta en el universo femenino y juvenil. La acción se sitúa en 1965. Heather ingresa en un internado femenino tras haber prendido fuego al árbol del jardín familiar. Infeliz con el cambio, tiene problemas en su relación con sus nuevos profesores y compañeros. Entonces comenzará a tener pesadillas y sus compañeros a desaparecer. Usando sus habilidades telepáticas, Heather investigará las desapariciones, descubriendo que hay algo oculto en sus profesores y el bosque que rodea la escuela.
Es una película muy interesante, dirigida con garra, la acción no decae, dista mucho de la obra de M. Night Shyamalan “EL BOSQUE”, no esperen ver semejante disparate; está más cerca al espíritu de la película de Narciso Ibáñez Serrador “LA RESIDENCIA” o a la obra de Henry James “OTRA VUELTA DE TUERCA” , adaptada múltiple veces con ciertos homenajes a “POLTERGEIST” de Tobe Hooper, sobre todo en la forma de hacer más fantasmagóricos a los árboles, que en esta película tienen un gran protagonismo.
El guión es hábil, carece de efectismos, mezcla humor negro con terror, sin caer en ningún momento en la desfachatez, eminentemente psicológico y con unos personajes muy bien perfilados. Dirige a la perfección a todo el elenco de actrices desde Agnes Bruckner que interpreta a la rebelde Heather de forma muy convincente, Marcia Bennett que te deja pegado a butaca dando vida a la directora del colegio, a la que seguro le darán ganas de estrangular o Ivana Shein que crea con Agnes escenas de alto voltaje lésbico, derrochando estrógenos por los cuatro costados en sus múltiples encontronazos. Mención aparte merece el rescate de Bruce Campbell, que es una vez más el héroe de la trama y que posee un papel corto pero jugoso para los fans del género, todo hay que decirlo, ya en los títulos de crédito el público arrancó a aplaudir sólo con aparecer su nombre, así que imaginen el resto.

Crítica «Ultraviolet»

Mi sobrino Alfie me llamó y me dijo que dejara por unos días los apeos de labranza y que me viniera a Madrid para asistir a la muestra de cine de ciencia ficción, asín que deje el riego automático puesto y me fui. La primera película que vi fue “ULTAVIOLETA”. ¡Ein! que flins, que güeno, que grande, que pedazo de superproducción. La acsión se sitúa en un futuro lejano donde dos tipos de seres que conviven en el planeta tierra, los humanos y los hematófagos. Los humanos quieren exterminarlos, para eso crean un arma total que se esconde en un niño. Violeta, que es hematófaga, tras secuestrarle se da cuanta que es la clave para la solución de los problemas de su especie, a partir de ahí se encargará de custodiarle. ¿A que parece un culebrón de esos que ponen en la hora de la siesta en esa cadena que todos sabemos y que es tan familiar?
Tras el visionao me enrecordé de muchas películas y cosas, por ejemplo, a los videojuegos de mi crio el pequeño, si ese que se llama “Kill Zone” o los “Shoot up”, eso por no hablar del maestro Kubrick, si ese flins que se llama como la selección holandesa ¿o era la alemana?, si “LA NARANJA MECÁNICA”, pero no queda la cosa ahí, también a “MATRIX”, “GLORIA”, “KILL BILL”. ¡Vamos!, que es un refrito de mucho y de na.
Está interpretá por esa chica que tá pa mojar pan, como si fuera salmorejo, la Mila Bobovich, que por cierto, los productores no han ganao pa tinte del pelo, pos la chiquilla se cambia el color dependiendo del estao de humor o de la mala leche que tenga ese día, eso por no hablar del vestuario, esta debe tener un ropero tan grande como mi campo de vides.
Eso si, reconoces mu bien quien es güeno y quien malo, porque unos van de blanco y otros de negro, hay que darle las gracias al señó directó, po que eso facilita que uno pueda seguí la historia. Lo malo es cuando llevan jerseis grises.
Pero, lo que me dejó de piedra pómez en la butaca de los Palafox, y de lo que entavía me he repueto, fue tras una lucha a muete con muchos malos, consigue llevarse el maletín donde se supone que ta el arma total. Mira tu por donde que toos le dicen a la chiquilla que no lo abra, y la chica que es terca como una mula decide abrirlo, me dije pa mis adentros: ¡Ay, Dios mio! que hay un chiquillo. Cuando vi al crío, casin me da algo. Que fuete. Pues hablando del crío, que listo es er jodío. Como no se puede dormir, se pone hacer complicadas fórmulas químicas, que ni el dentífrico del flin sabe lo que pone, mira si es listo. Y no hace una suelta, ¡Nooo, hace un folio!
Ademá tiene unas frases de esas pa dejá compungido al personal, atentos al ejemplo: “Estos momentos, por bellos que sean, cuando se acaban, te hacen sufrir”, er que la escribió tiene una pedrá en la boca. Pero no sé de que me asusté, ya el flins comienza con una verdad como un templo: “Hola. Mi nombre es Violeta. Nasí en un mundo que puede que no entiendan”. Yo creo que por eso los de vestuario pusieron a unos de blanco y a otros de negro, pa entender algo. Eso por no hablar de la computaora, ¡que listisma es! Hay una escena en la que la Bobovich entra donde está el malo malisimo llevando cienes y cienes de armas, la escanea y dice: “número de armas (se queda pensativa)…(y responde) muchas” Las risas entavía las oyen en Sebastopol. Ya no pude parar de reírme, ¡que gran flins! Y yo que quería perdérmelo. Toi seguro que este pasa a la historia del cine de acsión.

III Muestra Canal SciFi

El pasado jueves 8 de junio a las 22 horas dió comienzo, un año más, la muestra de cine fantástico y ciencia ficción de Madrid. En primer lugar, es de bien nacido ser agradecido, así que desde la redacción de “Cuadernos de cine” les damos las gracias por habernos facilitado el acceso, así como habernos mantenido informados en todo momento.
Ahora pasemos a lo que ha dado de si este evento, la gala inaugural corrió a cargo de la actriz Leticia Dolera, que presento tan destacado evento, con un aforo completo y absolutamente entregado a la causa, una platea llena de frikis, exaltando sus cualidades.
Ella dio paso a Cardina Godayol, presidenta del nuevo canal digital Sci Fi, que es uno de los más visto de la plataforma Digital+, desde su primer fin de semana de emisión. Mujer muy inteligente, que supo apreciar y ganarse al público hasta el punto que se despidió con el tradicional saludo “trekkie”. Acto seguido el presidente de la muestra, tras los agradecimientos a las diversas distribuidoras que les habían facilitado copias para el acto que tendría lugar en los días posteriores, presentó la película de Kurt Weimer “ULTRAVIOLET”.
La muestra ha adolecido de cine de ciencia ficción como tal, siendo mayoritarias las del género de terror y de corte fantástico. Muy buena la representación española, salvo el caso de Enrique Urbizu, que dejó coja a la Armada Invencible. Estuvieron geniales en las presentaciones de sus películas tanto el gran Jaume Balagueró como Paco Plaza, acompañados por actrices de la talla de Maru Valdivieso, Macarena Gómez o Ruth Díaz, que supieron ganarse a la audiencia de la sala. Me mantengo firme en destacar la superioridad de nuestra producción frente a la presentada por los norteamericanos o chinos, siendo una pena que no se llegue a estrenar en cine, pero que todos podréis ver en formato DVD, que sale a la venta este otoño, y en pases televisivos para las próximas navidades en T5.
En la jornada del sábado fue el presidente del festival internacional de cine fantástico, ciencia ficción y de terror de Sitges, también conocido como festival internacional de cine de Cataluña, quien hizo los honores de presentar las películas. Fue el día de las poderosas industrias del género, tanto la americana como la china, que se han podido ver películas de buena calidad, aunque algunas fueran remakes.
Nos emocionó que Balagueró reivindicara un festival de género en la villa de Madrid, recuerden nuestros más consolidados cinéfilos que fue a mediados de la década de los 80 cuando desapareció el festival IMAGFIC, que tan buenos recuerdos nos deparó, los mismos que nos ha dejado esta edición. Momentos como los delirantes diálogos de “ULTRAVIOLET” o el rescate de Bruce Cambell en la última película de Lucky McKee “THE WOODS”, enternecedores momentos familiares de “LAS COLINAS TIENEN OJOS”, el revival ochentero de “CUENTO DE NAVIDAD”, la angustiosa finca de “PARA ENTRAR A VIVIR” o la orgía vampírica de sangre y pastillas de “FROSTBITEN”.
Os adelantamos que tuvimos la ocasión de hablar con el director del Festival de Sitges, y nos adelantó, en primicia, que este año se conmemorarán los veinte años de la proyección en el certamen de la obra de culto de gran director norteamericano David Lynch, hablamos de “TERCIOPELO AZUL”, por este motivo habrá una proyección de una completa retrospectiva de su filmografía, y además podremos ver una amplia variedad de obras creadas por este genio, un tanto surrealista, tales como comics, vídeo clips, series de televisión y cuadros. Además, Guillermo del Toro presentará su “LABERINTO DE FAUNO”, vista en la pasada edición del festival de Cannes. Así que como podéis apreciar va a ser muy interesante.
También nos adelantó el director de la muestra que volverá a sus fechas habituales para el año que viene, así que nos vemos en el Palafox en Marzo 2007.